Здесь даже скептик верит в чудо
В республике отметили Международный день кукольника.
Попасть в театральное закулисье и заглянуть по ту сторону занавеса мечтает каждый. А если речь идет о кукольном театре, любопытство возрастает вдвойне. Каков он, этот волшебный и манящий мир, в котором неживое вдруг оказывается живым, обретая умение чувствовать, сопереживать, говорить?
Побывать в настоящей мастерской, где происходит таинство рождения куклы, от скрепления частей туловища и отливки формы для головы до росписи лица и наклейки волос из пряжи, и подержать в руках предметы бутафории, потрогать декорации и даже поупражняться в кукловодстве чебоксарцы смогли в Чувашском государственном театре кукол. В минувшую пятницу тут отметили Международный день кукольника, который ежегодно празднуют 21 марта по всему миру.
В качестве первого пункта экскурсионного маршрута было выбрано театральное фойе, где с застекленных витрин на нас безмолвно взирают герои спектаклей прошлых сезонов (в апреле коллектив отметит 80-летний юбилей, он — ровесник Великой Победы, чем здесь особенно гордятся). Среди них «Сарбиге» и «Руслан и Людмила», «Когда ромашка расцветает» и «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях». Хотя эти постановки уже сняты с репертуара, каждая кукла, будь то Князь Владимир или Королевич Елисей, Лис или Ослик, живо помнит тепло рук и тембр голоса своего актера, с которым столько раз посчастливилось выходить на подмостки, овации и детский смех.
Мы же, наблюдая за их сценической жизнью из зала, даже представить себе не можем, сколько людей изо дня в день трудится над тем, чтобы сказка стала былью, и кукла научилась двигать руками и поворачивать голову, моргать и открывать рот. Художники-бутафоры и конструкторы, скульпторы и костюмеры… Все они поэтапно выполняют целый комплекс работ и вносят свой вклад в сборку этого сложного пазла, состоящего из множества элементов — от шарниров, благодаря которым кукольное тело становится по-человечески гибким и способно принимать самые неожиданные позы, до гапита (трости, на которую насажена голова).
Отсюда многообразие технологий, конструкций и видов, от простейшей теневой куклы, являющей собой плоскую, вырезанную из картона или пластика фигуру, отбрасывающую тень на стену, потолок или специально натянутую ткань, до тростевой. Такова, например, бабушка Укахви из постановки чеченского режиссера Рустама Шахгиреева «Проделки Козы-дерезы» — большая любимица всех детей и взрослых, которая давно живет отдельно от спектакля и представляет наш театр на крупных мероприятиях (посетители Международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ буквально не давали ей проходу). Управление куклой осуществляется посредством тростей, прикрепленных к ладоням, поэтому она активно жестикулирует и пребывает в непрерывном движении.
На Укахви длинный сарафан, яркий передник и цветастый платок, по особо важным случаям, таким как День чувашской вышивки, она надевает тухью и монисто. Голова же изготовлена в технике папье-маше, где толщина стенок наращивается за счет бумаги, слой за слоем наклеиваемой на основу. В перечне используемых материалов также мука и крахмал, гипс и алебастр, пластилин и глина.
У Касима из истории про Аладдина голова, наоборот, не твердая, а мягкая, поскольку сделана из поролона, что расширяет возможности куклы и позволяет воздействовать на публику при помощи не только жестов, но и мимики — кривить рот и закусывать губы, выпячивать подбородок и надувать щеки, выражая эмоции через разные гримасы. Значит, перед нами мимирующая кукла. Если же режиссер хочет попробовать артистов в «живом плане», но сохранить при этом эффект кукольности, в ход нередко идут маски персонажей, которые надевают на голову как шапку или шлем.
А вот что касается самого процесса кукловодства, тут особую трудность представляет марионетка. В отличие от перчаточных, которые просто надеваются на руку, здесь степень сложности зависит от количества нитей, приделанных к ваге (крестовине), которых может быть несколько десятков. Впрочем, с планшетными куклами (с ними работают на столе или полу, то есть на планшете) тоже приходится нелегко.
Взять, к примеру, спектакль петербургского режиссера Светланы Дорожко «Спящая КАРсавица», который свыше десятка лет в активном репертуаре театра. Одежда сцены — «черный кабинет», артисты тоже облачены во все черное и абсолютно незримы, так что куклы словно живут самостоятельной жизнью. Однако мы даже не догадываемся, каких колоссальных усилий стоит эта видимая свобода, и до чего напряженная и скрупулезная работа ведется каждую секунду сценического времени. Чтобы персонажи чувствовали себя максимально органично и естественно, беспрепятственно перемещаясь в пространстве, и ничто бы не сковывало их движения, одной куклой зачастую управляет пара-тройка человек. Ежик, с которым первоклассники из школы № 11 города Чебоксары, а также родители и педагоги познакомились в бутафорском цехе — в их числе.
Почему же он тут, а не на цокольном этаже театра, где хранятся другие куклы, декорации и реквизит? Мастерицы объяснили, в чем причина: поскольку постановка «Спящая КАРсавица» далеко не новая, кукольный механизм изрядно поизносился и нуждается в починке. Ничего не поделаешь, здоровье куклы, как и любого живого организма, требует постоянного ухода. «Ух ты, а иголки-то совсем не острые!» — с удивлением воскликнули ребята, не удержавшись и погладив «пациента» по его пушистой шубке. Вот она, магия кукольного театра: здесь даже самый неисправимый, на первый взгляд, скептик начинает верить в чудо, а самый колючий на вид еж оказывается мягким и приятным на ощупь.