Il “Notre Dame de Paris” celebra i suoi 20 anni in scena al Rossetti di Trieste
TRIESTE Notre Dame de Paris compie vent’anni. Sembra così lontano quel 2002 che ne ha visto il debutto nel Gran Teatro romano costruito ad hoc per ospitarlo, ma anche vicino, vicinissimo.
Riccardo Cocciante ha tenuto una conferenza stampa per annunciare un tour che celebra un ventennale di successi in un paese come l’Italia, in cui, allora, nessuno avrebbe pensato che uno spettacolo dal vivo potesse essere visto da oltre 4 milioni di spettatori. In un video David Zard, storico produttore dell’Opera di Cocciante, spiega come gli fosse stato risposto che in Italia era impossibile che uno spettacolo così imponente potesse piacere, impossibile trovare cantanti, impossibile trovare ballerini e acrobati adatti a un format nato in Francia. Alla fine del video Zard affermava di voler dare un anno di vita a questo spettacolo prima di chiuderlo. Ne sono passati venti.
La sua scommessa più grande è ancora una volta vinta come confermano le date di un tour che toccherà l’Italia intera, prima di tornare a Trieste, dal 14 al 18 dicembre, al Rossetti.
Opera Moderna, nata con l’intento di imporsi a un pubblico vasto, e costruita, come rivela Cocciante «in modo apparentemente semplice, Notre Dame ha un testo fruibile da tutti, non solo da persone dotte». Unico spettacolo al mondo cantato dal vivo su basi registrate che sono uguali in tutti i paesi in cui viene rappresentato, in un totale di otto diverse lingue, Notre Dame ha una musica che fonde delle sonorità rinascimentali con il rock ma non prevede l’uso di una batteria, troppo contemporanea, che sostituisce con le percussioni. La stessa scelta di mescolare antico e moderno si estende anche ai costumi e all’atmosfera di quella storia d’amore e morte tra le statue di della Cattedrale parigina.
Celebrare un ventennale è sempre un’operazione complessa, ma in questo caso, con una pandemia in corso è un azzardo ancora più grande. Che fare? Metterlo in scena esattamente come 20 anni fa una scelta semplice ma che riempie di gioia i milioni di fan. Cocciante ha rivelato che «per i protagonisti si sono cercati artisti che devono essere i personaggi, non possono togliere loro veridicità». Ed è stato così, che seduto al pianoforte ha mostrato quello che più di vent’anni fa ha fatto in Francia, di fronte a un produttore, presentandogli lo spettacolo di canzone in canzone. Allora gli era stato garantito un contratto di produzione, in questo si è guadagnato il cuore del pubblico.
È partito da Gringoire, poeta e presentatore, e con Matteo Setti ha regalato “Luna” e uno alla volta ha accolto Vittorio Matteucci, Tania Tuccinardi, Giò di Tonno, Graziano Galatone, Lola Ponce, tutti con vent’anni in più ma tutti interpreti che hanno fatto sognare intere generazioni. Da brivido la presentazione di Clopin, capo dei clandestini, con Marco Guerzoni che ha tenuto il ruolo per il primo anno e con Leonardo Di Minno, che con quel ruolo convince ormai da anni. Si avvicenderanno in alcune piazze. Ed è così che per i fan parte la caccia al biglietto anche per una data aggiuntiva perché la voce di Guerzoni é così graffiante da essere irresistibile, ma Di Minno sa regalare dei virtuosismi sbalorditivi. Impossibile scegliere tra i due, non lo ha fatto nemmeno la produzione, che con una conferenza-spettacolo ha strappato più di qualche lacrima perché il tempo delle Cattedrali, da ormai vent’anni, batte per ognuno di noi, che con questo spettacolo abbiamo riso, pianto, ci siamo emozionati o abbiamo cantato a squarciagola e che siamo pronti a rivederlo ancora.