Секретами пленэрного мастерства и любовью к городу поделились с молодёжью новгородские художники

В Новгородской областной универсальной научной библиотеке в рамках выставки живописи и графики «Любимый город» прошла творческая встреча с художниками-реставраторами Еленой Киселёвой и Галиной Филипповой, пленэрные работы которых были представлены на экспозиции. И хотя родина этих замечательных рассказчиц – не новгородская земля, их зарисовки о жизни архитектуры, храмов, набережных, парков и совсем неприметных, на первый взгляд, улочек Великого Новгорода непременно трогают за живое. А всё потому, что они пронизаны искренней любовью к городу. 

Творить и преподавать

Выставка «Любимый город» состоит из работ «трио» — Галины Георгиевны Филипповой, Елены Владимировны Киселёвой и Татьяны Александровны Куренковой. Официально их творческое содружество так не именуется, однако трудно назвать его как-либо иначе. Ведь, по рассказу Галины Георгиевны и Елены Владимировны, на многих пленэрах они творили вместе. 

Как уже было сказано выше, все авторы – не коренные новгородки. Что интересно, двое родом из Сибири: Елена Владимировна родилась в городе Иркутске, а Галина Георгиевна – в посёлке Мама Иркутской области. Первая переехала уже в сознательном возрасте, можно сказать, по велению души. Вторая автор живёт в Великом Новгороде (на момент переезда – просто Новгороде) с детства. Татьяна Куренкова тоже не из местных: она родом из Челябинска.

К слову, жизненные сценарии у художниц сейчас довольно разные: в преподавании изобразительного искусства осталась только Галина Георгиевна. Причём, как с юмором заметила сама мастер, у неё изначально не было цели стать именно педагогом, она даже не чувствовала предрасположенности к этому делу. Но со временем и с опытом – втянулась. И теперь не представляет жизни без преподавания – «вечной весны», как она его назвала. Даже на встречу чуть опоздала, поскольку спешила с занятия в Детской художественной школе. Уточним, впрочем, что практикующим педагогом остаётся и Татьяна Куренкова, однако в музыке — она преподаёт детям фортепиано.   

Непридуманные истории

Некоторые пейзажи повторяются, хоть и с очевидным авторским штрихом. Елена Киселёва подчеркнула, что она обычно именно «рисует», не пишет. Скрупулёзно, по кирпичику прорисованные графичные здания – её стихия. Даже листва на деревьях, и та чётко, детально прорисовывается. А у Галины Георгиевны, напротив, обязательно есть какой-то живой сюжет, какая-то жизнь: забежавшая во двор собака, ворона на льдине. Причём сюжет этот – невыдуманный. 

И это, наверное, особый талант и особое везение: поймать момент и успеть запечатлеть его до того, как этот момент «уйдёт». На одной из картин – набережная реки Волхов, на берегу застыла глядящая на воду, не замечающая наблюдателя пара. Неужели пришлось выдумывать, или хотя бы додумывать? Нет, отвечает Галина Георгиевна, не пришлось. Как-то так повезло, что именно в тот момент люди решили там остановиться и задержались достаточно для того, чтобы оказаться запечатлёнными на холсте. 

«Конечно, гулять втроём гораздо приятнее. Поэтому обычно мы ходим на пленэры в выходные – только так мы все втроём можем собраться для совместного творчества. Я человек более свободный, так как моя преподавательская деятельность уже давно в прошлом, однако у коллег будние дни обычно заняты, а на работу на пленэре уходит в среднем не меньше трёх часов», – отмечает Елена КИСЕЛЁВА.

Выбор места, которое будет изображаться, зачастую случайный. Здесь есть как хорошо знакомые новгородцам объекты, так и неприметные места – вроде малоизвестной арки где-то во дворах старого города на Торговой стороне. Многие картины, что важно, побуждают сходить на место самостоятельно и увидеть своими глазами, открыть для себя новый уголок маленького, как многим кажется, города. Уже это говорит о том, что цель выставки достигнута.

Совет на любой случай

На встрече, как это принято на подобных мероприятиях в Кремлёвской библиотеке, рады всем гостям, в том числе профессионально не связанным с изобразительным искусством, большую часть аудитории все-таки составили студенты направления «Архитектура и дизайн». И потому художницы с многолетним опытом (в том числе и педагогическим) не только рассказали о себе, секретах мастерства и предпочитаемых техниках исполнения, но также дали возможным будущим коллегам ценные советы.

В основном советы касались именно пленэрной практики и не только технических, но и насущных вопросов. Как с долей серьёзности пошутила одна из рассказчиц, на пленэр нужно собираться как в поход и прежде всего учитывать, что это продолжительная работа в порой непредсказуемых условиях. Может пойти дождь, выглянуть солнце, похолодать – художник должен быть готов как спасать своё произведение, так и учитывать переменчивую конфигурацию светотени. И, конечно, отслеживать своё самочувствие и вовремя делать перерывы.

Пленэрный экстрим 

Впрочем, погода – далеко не единственная «опасность». Одним из наиболее интересующих молодых людей вопросов стали курьёзы, случавшиеся на пленэрах, и нередко связанные со случайными зрителями. Кроме любопытных, но доброжелательных прохожих бывают и незваные критики.

«Некоторые люди очень хотят дать обратную связь. И не всегда понимают уместность их замечаний. Но бывают и трогательные моменты: в одной из деревень местная женщина, видя, что я не первый час сижу на холоде за работой, вынесла чай и угощение. А затем, узнав, что нас целая экспедиция, вынесла ещё и большой пирог», – рассказывает Галина ФИЛИППОВА.

Словом, люди бывают самые разные. И хотя «побеждают» добрые, художник должен быть готов к разным испытаниям. И вместе с тем быть открытым миру и видеть красоту в мелочах. И посредством своих картин помогать увидеть красоту окружающего мира и остальным, менее зорким. 

Фото: Павел Иванов