Что есть добро? «Современник» вернулся к спектаклю-диспуту Галины Волчек
«Современник» представил вторую премьеру юбилейного сезона — «Спешите делать добро» по пьесе Михаила Рощина.
Режиссерами выступили актеры Театра Олега Табакова Яна Сексте, Алексей Усольцев, Максим Сачков. И это уже не первая совместная работа ТОТ и «Современника», возглавляемых Владимиром Машковым. Некоторые спектакли «Табакерки» идут на сцене «Современника», «подвал» остался для начинающих постановщиков.
Возвращается он из командировки
В юбилейный 70-й сезон для театра, созданного в середине прошлого века молодыми актёрами во главе с Олегом Ефремовым, особенно важна преемственность, связь поколений. В 1980 году «Спешите делать добро» ставила Галина Волчек. Тогда её работу называли спектаклем-диспутом и даже гражданским высказыванием.
«Это был удивительный актерский состав, — вспомнил худрук Владимир Машков перед премьерой. — Была Неелова, Кваша, Гафт, Дорошина, другие замечательные артисты (стоит упомянуть Нину Дорошину, Людмилу Крылову, Аллу Покровскую. — прим. ред.). И вот через 46 лет мы возвращаемся к этой драматургии».
Сюжет у Рощина совсем не банальный. И, хотя история могла произойти в какой угодно хрущёвке, брежневке или сталинке, и в 1979-м, когда родилась пьеса, и сегодня, в 2026-м, таких историй — раз-два и обчёлся.
Конструктора угольных комбайнов Мякишева (Александр Хованский) ждут к празднику родные и друзья. У всех прекрасное настроение. Все нарядные. Не хватает только главы семейства. И вот возвращается он из командировки...
Нет, ни малейшей пошлости, как в старых анекдотах, драматург не предусмотрел. Тут — совсем другое. Хотя пошлые мысли у некоторых героев потом и возникнут. Только не у Мякишева.
Возвращаясь из далекого поселка «Шахтерский», холодного и неуютного, откуда до станции его доставили в прямом смысле на оленях, главный герой заметил на путях девочку. (Сейчас ее играет третьекурсница Школы Олега Табакова Анастасия Ситникова, в версии Галины Волчек была 33-летняя Марина Неелова).
С подростком Олей явно что-то не то. Она не переходила железную дорогу, не спешила к поезду. Нет! Девочка шла навстречу смерти, потому что видела в ней спасение от горемычной жизни в многодетной семье.
Мякишев не такой уж мягкий
Не думая ни минуты, Мякишев вытащил Олю из-под поезда и привез в Москву. В свою семью. В свой дом. Где — был уверен — его поймут правильно. Где не будут сомневаться: надо было это делать или не надо. И не было ли у него, Мякишева, в том какого умысла.
Вышло все не совсем так. И даже совсем не так.
Александр Хованский считает, что по происходящим событиям вообще получился другой спектакль. Сценическую версию сделал Олег Антонов, внеся в пьесу и сокращения, и изменения. Теперь действие начинается не в преддверии первомайских праздников — актуальных в советское время, а перед Новым годом, когда по телевизору идет незабвенная «Ирония судьбы», под которую женщины сервируют стол. (Премьера нынешнего спектакля планировалась перед Новым годом). И финал теперь иной.
Сам Мякишев в новой версии не такой уж мягкий. Игравший эту роль в 1980-м Игорь Кваша беспокойно-сомнительно спрашивал брата: «Я с этой девочкой погорячился, да?» Инженер Хованского уверен: надо было вытащить ребенка из-под поезда? Надо!!! И не о чем тут спорить. Мякишев безусловно прав. Близким, друзьям, соседям он пытается доказать: вы пока не поняли, но поймете — я не мог поступить иначе.
Одинокими оказываются и семейные
В оригинале пьесы жена Мякишева Зоя не изменяла ему в командировке — у Антонова это свершившийся факт. Казалось бы, зачем пьесе эта, простите, пошлость — Мякишева и так подозревают, что он спас девочку, потому что она ему понравилась (тут, упаси Господь, и до адюльтера недалеко). Будь она страшненькой, стал бы Мякишев спасителем, рассуждает друг инженера Горелов (Сергей Гирин), который и сам никого не жалеет, и к нему жалости никто не испытывает. Он считает правильной не фразу «Спешите делать добро», а «Умейте делать добро». А потому и пищащему под дверью котенку молока не подаст (что ж, тогда всем подавать?). И на женщине, которую, кажется, любит, никак не женится, считая, что это все формализм чистой воды: кольца, белое платье, штамп в паспорте...
Одному будто проще. Хотя одинокими по большому счету оказываются и семейные. Измена Зои (Марина Лебедева) — она ведь тоже родом из одиночества. При живом муже и сыне (его играет еще один студент Школы Табакова — Никита Табунщик). И давние кореша Горелов с Мякишевым вдруг обнаруживают, что разные, как два полюса. И не способны понять друг друга. Прям до ссоры, до скандала.
История Рощина образца 1979 года превратилась благодаря драматургу Антонову, режиссерской группе и актерам в актуальную драму, которая должна быть понятна и зумерам, и миллениалам. Как привет из прошлого и одновременно поклон Галине Борисовне — документальные видеокадры из 1970-х.
Правильно поставить вопрос
Марина Лебедева уточняет: целевая аудитория спектакля, скорее всего, 30+. Историю проще будет понять людям хоть и с небольшим, но все-таки опытом. Тем, кто умеет сочувствовать, сопереживать. Кто уже что-то понял в этой жизни...
Сострадать же способны и не все герои пьесы. Родные, друзья — свои и чужие люди пытаются узнать причину альтруистического поступка: зачем все-таки инженер привез девочку в Москву? «Да ни за чем!» — отвечает Мякишев. А исполнитель роли Хованский надеется, что, идя от «Современника» до метро, зрители задумаются о своей жизни, о том, что хорошо, что плохо. И, возможно, в их душах что-то изменится к лучшему.
«Наша очередь — задать себе простой на первый взгляд вопрос: есть ли добро, — говорит режиссер Яна Сексте. — Но как же нам жить, если ответ: "нет"?» И заключает монолог словами Сократа: иногда правильно поставленный вопрос — уже половина ответа. Однако его в спектакле искать не стоит.
Что есть добро — каждый зритель решит самостоятельно.
Ближайшие показы спектакля «Спешите делать добро» на Другой сцене «Современника» состоятся 26 февраля, 12 и 18 марта.