5 видов света в фотографии: рисующий, заполняющий, контровой, фоновый и моделирующий

Фотография появилась в 1826 году и до начала XX века, почти 100 лет, она доказывала, что имеет право называться искусством. Ей отказывали в этом, потому что она лишь фиксирует то, что есть, и автору ничего не нужно делать, уметь и знать: нажал кнопку и всё.

Для того, чтобы фотография заслужила право называться видом искусства, фотографы взяли на вооружение наработки художников. Отсюда и пять видов света, которые делают снимки красивее, художественнее, объёмнее. Разбираемся, какие бывают типы света в фотографии, каким оборудованием и как их получить.

Важно: чтобы фотография получилось красивой, можно, но необязательно использовать все типы света сразу. Здесь, для драматического портрета, используется только один рефлектор  

Какие пять типов света есть в фотографии

Есть пять видов света: рисующий, заполняющий, контровой, фоновый, моделирующий. Они отличаются тем, где стоят относительно фотографа и под каким углом светят на модель. Из этого следует принципиально важное: одна лампа может стать любым из пяти типов освещения.

Важно: помните, что два разных источника должны выполнять разные функции. Свет должен работать на вас.

Нет закона, который гласит, что чем больше типов света, тем фотография красивее. Снимок получится и всего с одним источником освещения — нет правил, запрещающих так делать. Главное — разобраться, как получить тот или иной тип света, как это будет влиять на светотеневой рисунок.

От того, какие и сколько видов света вы задействуете, зависит настроение фотографии и её выразительность. Освещением автор показывает, куда смотреть зрителю, о чём думать, что чувствовать.

Вот что происходит, если свет и модель будут неподвижны, а менять положение будете только вы  

Рисующий свет в фотографии

Рисующий свет — эта базовый, основной источник света на съёмке. Он формирует вид светотени, очерчивает контуры и создает настроение фотографии. Так как он рисует форму и объём объекта, его ещё называют основным. 

Важно: прежде чем строить схемы из нескольких ламп, научитесь работать с одним источником света. Без этого двигаться дальше страшно и сложно. Именно рисующий свет выполняет главную работу — остальные его лишь дополняют.

Чтобы создать рисующий свет, подойдёт как накамерная вспышка или студийный моноблок, так и любой постоянный источник света: led-панель, фотофонарь, свеча, гирлянда, магазинная вывеска.

Снимок с одним — рисующим — источником света  

Для того чтобы смягчить рисующий свет и уменьшить резкие тени,используйте софтбоксы или зонты. Если же хотите среднее арифметическое — контрастный, но не жёсткий свет — берите портретную тарелку. 

Как правильно поставить рисующий свет: разместите его прямо перед моделью или немного сбоку. В первом случае теней не будет. Фотография будет мягкой, но плоской. Если же нужен драматичный свет, сдвигайте его в сторону. 

Важно: обычно свет располагают чуть выше уровня глаз, чтобы он не создавал лишних теней. В качестве тренировочного упражнения попробуйте поставить свет по-разному и понаблюдайте за тем, как меняются тени на лице.

Зачем нужен заполняющий свет в фотографии

Этот свет «заполняет» тени, которые создаёт рисующий свет. Он делает тени светлее, менее жёсткими, позволяет разглядеть детали там, где освещения мало. Заполняющий свет уменьшает контраст между светлыми и тёмными участками на изображении. Освещение получается более равномерным и сбалансированным.

Чтобы создать заполняющий свет, отражайте рисующий, либо ставьте дополнительную вспышку, LED-свет. Желательно, чтобы источники освещения не различались: то есть, если рисующий — вспышка, то и заполняющий делайте вспышкой. Из насадок выбирайте большие по размеру, которые создают мягкий свет: октобокс, софтбокс или большой отражатель.

Ставить заполняющий свет можно двумя способами:

• Сторона модели, противоположная рисующему свету. Заполняющий свет располагается с противоположной стороны от основного, но с меньшей интенсивностью.
• На одной линии с моделью и фотографом, за ним. Но светоформирующая насадка должна быть большой, чтобы вы его не перегораживали. 

Заполняющий свет не нужно ставить очень высоко, чтобы не нарушить естественный баланс освещённости. Ставьте его на уровне роста модели. 

Важно, чтобы заполняющий свет был мягким и не перебивал рисующий свет. Его задача — не затмить тени, а лишь слегка их осветлить. По мощности он обязательно должен быть слабее основного.

Как поставить контровой свет

Контровой — свет, который находится за объектом. Обычно его направляют почти прямо в камеру, чтобы создать эффект подсветки сзади.

Контровой свет очерчивает силуэт вокруг объекта, добавляя драматизм, глубину и визуальную интересность. Он выделяет контуры и текстуры, форму объекта, подсвечивает волосы, отделяет человека или предмет от фона, добавляет кадру объёма.

Используются те же источники света, что и дляосновного света, но важно, чтобы свет был сильнее, чем рисующий, чтобы создать контровой эффект. Из насадок выбирайте рефлектор со шторками или стрипбокс.

Ставьте контровой свет:

• за моделью, противоположно камере;
• почти за моделью, чтобы свет направлялся в сторону плеча по диагонали.

Совет: ставить контровой свет можно немного выше человека, чтобы подсветить голову и волосы, либо ниже, чтобы подчеркнуть силуэт.

На фотографии слева только контровой свет. На правой есть и рисующий, и контровой 

Иногда контровой свет может создавать нежелательные засветы (особенно на лице), поэтому его мощность и направление нужно тщательно контролировать.

Фоновый свет

Этот свет освещает фон сцены, добавляя глубину, показывая текстуру. Он называется фоновым, так как его задача — проработать именно задний план. Правильное использование фонового света помогает разделить объект и фон, улучшая композицию.

Он помогает создать контраст между объектом съёмки и фоном. С помощью него прорабатывают задний план, чтобы он не тонул в тени. Если же вы снимаете на однотонном фоне, то он создаёт световые пятна, что особенно важно в съёмке портретов и предметной съёмке.

На фотографии слева пятно создаёт фоновый свет. На правом снимке заполняющий, контровой, фоновый и рисующий вместе 

Чтобы осветить фон, используют рефлекторы, софтбоксы, тубусы, фоновые рефлекторы. Не лишними будут гелевые цветные фильтры, чтобы перекрасить пространство позади модели и задать настроение кадру.

Фоновый свет ставят сзади или по бокам от модели, но он направляется на фон, а не на объект. Если свет слишком сильный, то фон может отвлекать внимание от модели, поэтому важно контролировать его интенсивность. Он должен быть слабее и рисующего, и контрового.

Моделирующий свет

Моделирующий свет помогает создавать и подчеркивать форму объекта. Он формирует объём и детализацию, что особенно важно при съёмке портретов или предметной фотографии. Моделирующий свет используют, чтобы выявить детали, не позволяя теням выглядеть слишком жёстко и грубо. Это может быть, например, мягкий свет, который добавляется в тени от основного света.

Этот свет помогает понять, как выглядит освещаемая сцена или объект, и как будут падать тени. Кажется, что он похож на контровой, но разница есть: моделирующий свет создаёт объём и рельеф, но не подчёркивает силуэт. 

Ставьте моделирующий свет на уровне модели или немного выше. Чтобы создать больше объёмных и чётких теней, используйте более жёсткий свет, а чтобы сгладить тени, используйте софтбоксы.