В девять лет он остался без мамы, а в 11 уже пошел работать — торговал мороженым на вокзале. Парень рано повзрослел, выработал в себе стойкость и упорство и, как никто другой, научился мечтать... А еще в нем с детства проявился талант к пению. В песне для него сплетались радость и боль... Мог ли мальчик предположить, что благодаря Божьему дару и трудолюбию впереди его ждет блестящее будущее?
Сегодня Батыржан Смаков — один из лучших вокалистов-контртеноров, дирижер, работает в Италии, где недавно состоялся его концерт.
— Батыржан, расскажите о прошедшем концерте и планах на будущее?
— Мы создали оперный дуэт с замечательным музыкантом, японской пианисткой Shizuka Sakurai. Концерт называется L'arte dimenticata, в переводе с итальянского «Забытое искусство». Ранее подобная программа нигде не звучала. В мировой оперной практике редко используются произведения второстепенных композиторов. Ведь, кроме Моцарта, Баха, Бетховена, Вивальди, существуют шедевры Сальери, Синезино... Мастеров, о которых говорят: «Композитор эпохи Моцарта». Прошедший в Италии концерт и был посвящен этой старинной музыке малоизвестных композиторов в проекте L'arte ritrovata — «Найденное искусство». А на днях буду сидеть в жюри в конкурсе «Танысу», который пройдет в Сан-Марино.
— Вы отзывались о Римини, где живете, как о городе, в котором легко поется.
— В Италии экологическая обстановка иная, нежели в Казахстане. И когда находишься на горе — такая аура окружает... Римини расположен на возвышенности, и, действительно, здесь легче поется, до сих пор не могу объяснить этот феномен. Возможно, благодаря более разреженному воздуху и буйству зелени.
— Какое впечатление на вас произвела Италия? Что в первую очередь поразило и, быть может, шокировало?
— Впервые в Италию я приехал в 2011 году, когда поступил в академию оперного искусства Accademia d'Arte Lirica города Озимо. Жизнь моя кардинально изменилась, и первые дни прошли как в тумане. Находясь в ступоре от пережитых волнений и ярких впечатлений, я не мог разговаривать. Маэстро Карло Морганти обращался ко мне на заумном литературном итальянском, а я отвечал: «У меня все отключено. Могу только петь». Очень повезло, что в академию поступили две девушки-россиянки, одна украинка и наши казахстанцы. Мы держались вместе, и это придавало сил, уверенности в себе. В Италии и климат, и атмосфера, и культура завораживают. Гостеприимство, дружелюбие, понимание прекрасного у итальянцев заложены генетически. Чем дольше здесь нахожусь, тем больше новых граней открывает мне страна. В Риме царит имперский дух — отпечаток прошлого со статными старцами, взгляды которых светятся гордостью. Очень понравилась Матера, где Мэл Гибсон снимал «Страсти Христовы». Город похож на Иерусалим, большая гора, как муравейник истыканная дырками — пещерами, в которых живут люди. В Венеции, как в Санкт-Петербурге: когда серое небо и холодно, все становится грустным, в тумане и многочисленные мосты. В Венеции, на мой взгляд, жить невозможно. Италия очень разная. И самое удивительное, здесь говорят на 70 диалектах. Во Флоренции говорят «хоха-хола» вместо кока-кола... В Неаполе совсем по-другому. Итальянцы сами друг друга иногда не понимают! Представляете, как обидно?!
— Есть ли у вас девиз, что ведет по жизни?
— У Германа Гессе есть замечательный роман «Игра в бисер», а в нем стихотворение «Ступени». Этими словами я и руководствуюсь по жизни:
«Пристанищ не искать, не приживаться,
Ступенька за ступенькой без печали
Шагать вперед, идти от дали к дали,
Все шире быть, все выше подниматься!»
— Расскажите о начале творческого пути.
— К сцене меня с детства тянула какая-то сила. Я рано начал выступать, в третьем-четвертом классе уже сделал первые шаги на сцене. Честно говоря, не для красного словца, это у меня уже перерастает в болезнь, без которой не можешь.
— Это стало вашей неотъемлемой частью. Я бы не стала называть ее болезнью. Вы знаете примеры, когда люди исцеляются музыкой?
— В Европе уже лет двадцать существует такое понятие, как арт-терапия, или музыкотерапия. Эту сферу для себя я открываю только сейчас. Дело в том, что именно старинная музыка, барокко, в котором я нахожусь и работаю, исцеляет, омолаживает, приводит в порядок мозги, дает радость, гармонию и покой, заставляет человека подумать о чем-то глобальном, вечном... Мы же знаем, что многие наши болезни — от стрессов и неустроенности жизни, от суеты. Ученые установили, что вибрации старинной классической музыки идеальны для того, чтобы человек неким образом исцелялся. Когда выздоравливает душа, то исцеляется и тело, они взаимосвязаны. Но у вашего вопроса существует и обратная сторона: есть музыка деструктивная, откровенно зомбирующая. Гармония — это созвучие звуков, приводящих к красоте. Когда музыка не гармонирует, она работает на низкую чакру. Дискотечная музыка или рок-музыка активизируют наши инстинкты. Эта низменная сила ведет к саморазрушению.
— В боевых искусствах самыми важными учителями считают первого тренера, который рассмотрел талант в ученике, и последнего, благодаря которому покорились вершины... Расскажите о ваших учителях?
— О своих учителях я всегда говорю с большой любовью, уважением и признанием. Я хотел бы отметить несколько педагогов, которые в моей жизни сыграли важную роль. Моя первая учительница по вокалу — Елена Подлих из Караганды. Гульмира Куттыбадамова в Астане воспитала меня как дирижера, как музыканта, открыла для меня много дорог. Сейчас мой педагог в Италии — Алла Симони. Она для меня стала наставником, педагогом и второй мамой. Это концертирующая певица международного уровня, профессор, преподает в двух академиях в Италии, является ведущим приглашенным мастером во многих театрах мира.
— Батыржан, вы один из самых талантливых известных контртеноров нашего времени. Билеты на ваши концерты всегда раскупаются и стоят, скажем честно, недешево даже для итальянцев. На какую зарплату рассчитываете на Родине? Не окажетесь ли в один прекрасный день своим среди чужих, чужим среди своих?
— Нет, не думаю. Своим сердцем и душой я на своей родной земле. Пока мы молоды, я считаю, надо вылетать из гнезда, строить что-то и развиваться. Но придет момент, когда мне нужно будет вернуться к себе. Я уже пятый год в Италии и хочу сказать, что для меня поговорка: «Где родился, там и пригодился» — теперь воспринимается на другом уровне.
— Когда планируете прилететь домой?
— В феврале-марте я дал сольный концерт в Астане, в Караганде — мастер-класс в колледже, где учился. Это была большая честь и радость побывать в стенах колледжа в новом качестве. К сожалению, в моем распоряжении было всего девять дней. Улетал со слезами на глазах, так меня тепло встретили. Конечно, впереди у меня несколько крупных проектов, но, как появится возможность, обязательно прилечу.
Текст: Юлия Котова