От гармонии до протеста: сенегальское искусство в Выксе
О чём думают те, чей менталитет отличается от нашего? Поговорив с представителями художественной сцены Сенегала и участниками арт-резиденции «Выкса», мы пришли к выводу, что всех волнуют одни и те же вопросы. Разница лишь в отношении к ним.
Кассу Сейду и его «другие»
Художник-живописец создаёт масштабные фигуративные картины, отражающие его видение идеального мира — где люди живут в гармонии с природой. Соединяя в работах нейтральные тона и акцентные принты, Сейду буквально гипнотизирует зрителя и заставляет задуматься о том, как тот влияет на окружающий мир и наоборот.
На протяжении месяца Кассу Сейду работал в выксунской арт-резиденции, в финале которой представил серию работ «Другие во мне» — это размышления о том, что объединяет художника с окружающими. Особенно с представителями иных культур.
Кассу Сейду: «Выкса, в которой я жил и работал весной, показалась мне очень знакомой, родной. Особенно меня поразило, что в промышленном городе бетонные конструкции так гармонично вплетаются в живописный природный ландшафт. Большую часть времени я проводил у большого пруда и восхищался его благоустройством, а ещё много рефлексировал о взаимоотношениях человека и природы. Не секрет, что я уже много лет работаю с этой темой. Там же, у большого пруда, я заметил, что выксунцы ловят рыбу на удочку. И меня это удивило, потому что на моей родине рыбаки орудуют сетью. Собственно, работа «Внук Мора Сена в Выксе» — результат рефлексии на эту тему. А ещё в нашей арт-резиденции часто бывали дети, которые напоминали мне о моём детстве! Поэтому часть работ я посвятил и им. Из таких важных, на мой взгляд, наблюдений и складывается вся серия».
Миграция глазами Серинь Ибрагима Дийе
Выпускник дакарской Национальной школы искусств, резидент галереи Cécile Fakhoury, создаёт работы на стыке рисунка, живописи и коллажа. Деление присутствует и в сюжетах его произведений — Дийе разбивает современное общество на части. Что не случайно, ведь он поднимает тему вынужденной миграции. А ещё размышляет о судьбах людей, которые покидают родные места в надежде избежать нестабильности и найти безопасное пристанище.
Работу с темой миграции Серинь Ибрагим Дийе продолжил в выксунской арт-резиденции. Там же летом он представил её результат — выставку «Между огнём и морем». Эта серия произведений — рассуждения художника о том, что путь изгнания часто оказывается опасным, ненадёжным, отвергающим и неопределённым.
Серинь Ибрагим Дийе: «Сегодня многие покидают родные края по разным причинам, но в большинстве случаев это вынужденные миграции. Прежде всего все ищут безопасность, мир и достоинство. Однако путь изгнания часто опасен. Ветер пустыни и волны моря становятся дорогой тех, кто принял решение мигрировать, надежда — их хрупкий, но цепкий багаж. К чему они приходят в итоге?».
Поиски баланса Мбайе Бабакара Диуфа
Один из самых ярких молодых представителей художественной сцены Сенегала, Мбайе Бабакар Диуф получил несколько национальных наград и серебряную медаль на последних Играх Франкофонии в 2017 году. Работы выставлялись на Paris Art Fair, 1-54 Contemporary African Art Fair в Лондоне и Международной биеннале современного африканского искусства DAK'ART. В последние годы он развивает тему поиска баланса в современном мире.
В июле в выставочном центре «Волна» (г. Выкса) Диуф представил живописную серию «Гармония».
Мбайе Бабакар Диуф: «Я исследую тему гармонии и разбираю внутренние ощущения, которые появляются от осознания необходимости сосуществования с другими. Мои работы транслируют стремления каждого из нас познать идеальную жизнь».
Халифа Мане как голос целого поколения
Художник, чьи работы выставлялись в Galerie Mémoires Africaines (Сенегал), на Международной биеннале современного африканского искусства DAK'ART (Сенегал), в Galerie Le Cube (Марокко), на выставках в Женеве и на Реюньоне, работает с социально-политическими проблемами и темой разочарований и стремлений его поколения.
На художественную практику Халифы Мане повлияли протесты, которые проходили в Сенегале в 2021 году. Так, его серии Revolt и Carton Rouge критикуют коррупцию, лишение молодёжи избирательного права и системное угнетение.
Халифа Мане использует разные техники — живопись, газетный коллаж и скульптурную композицию. Фигуры на его картинах часто выражают неповиновение, отчаяние и стремление к переменам, что олицетворяет поиски художника, результаты его самоанализа.
Интересно, что тема протеста прослеживается не только в работах, но и в жизни Мане. Он обучался у французского художника Ле Генна, но позже отказался от академического образования — бросил дакарскую школу изящных искусств, чтобы продолжить независимый художественный путь.
14 августа в Выксе открылась персональная выставка Мане «Что за человечество?». Вопрос в названии вовлекает зрителя в открытый диалог о времени, в котором мы живём, и о том, как отчаяние, дезориентация и подавленность могут захватывать общество. Художник конструирует визуальный и эмоциональный опыт, побуждает аудиторию исследовать собственную реакцию на социальные и политические проблемы.
Халифа Мане: «В этой серии преобладают тёмные тона, которые передают ощущения тревоги, беспомощности и отчуждения моего поколения. Но их разбавляют яркие детали и динамичные формы. Я предлагаю смотреть на них как на символы возрождения, стойкости и внутренней силы».
Проект доступен зрителям до 7 сентября.
12–14 сентября произведения сенегальских художников представят на ярмарке современного искусства Cosmoscow на стенде арт-резиденций Нижегородской области, который поддерживают региональное правительство и АНО «Центр 800». Визит авторов из Сенегала организован при содействии креативного бюро «Широта».
Автор: Анастасия Андреянова