Художница Суханова: взрослые могут научиться рисовать при регулярных занятиях
Научиться рисовать можно в любом возрасте, даже если раньше человек ни разу не держал в руках кисть — для начала можно купить немного разных материалов, чтобы понять, какой техникой заниматься интереснее.
«Многие начинающие пробуют акварель или акрил просто потому, что они дешевле, доступнее и быстрее сохнут, но универсального материала для всех не существует. Кому-то ближе плотный мазок масла, кому-то легкие акварельные заливки, а кому-то быстрый ритм и яркость акрила. На этом этапе стоит прислушаться к себе, ведь внутреннее ощущение, какая техника ближе, у человека обычно уже есть, даже если он никогда не держал кисть в руках. Стоит понаблюдать, какая техника вызывает любопытство, к каким картинам хочется подойти ближе и что хочется потрогать кистью. Если ощущения нет, можно взять понемногу разных материалов, акрил, акварель и масло, и написать маленькую работу каждым из них, буквально по одной картине в неделю, и довольно быстро почувствовать, что ближе», — сказала она.
Суханова подчеркнула, что первые работы должны быть простыми — например, натюрморты из двух-трех предметов с ровным светом, несложные пейзажи с открытым небом и минимумом деталей, а также копии несложных работ известных художников.
«Главная ошибка взрослых учеников в том, что они ждут от первых работ сразу зрелого результата и сравнивают себя с художниками, которые рисуют десятилетиями. Первая работа не обязана быть красивой, ее задача стать первой, и после одной неудачной картины бросать занятия точно не стоит. Регулярную практику здесь не заменит ни один совет. Именно благодаря регулярности со временем получается видеть больше и чувствовать себя увереннее с кистью в руках. Даже 15-20 минут в день могут дать больше, чем один длинный творческий порыв. Каждый небольшой этюд развивает глаз, каждый мазок делает руку увереннее, а каждая законченная работа помогает лучше понять себя», — добавила она.
Художница посоветовала не экономить на материалах даже на старте.
«Дешевые краски плохо смешиваются и дают грязные оттенки, кисти быстро теряют форму, а тонкий холст просвечивает и коробится, и на неумелой руке это ощущается вдвойне. Новичку и так непросто управляться с материалом, поэтому некачественные инструменты только добавляют разочарования. Покупать сразу все самое дорогое не обязательно, но лучше сразу взять небольшой, но достойный набор, несколько хороших кистей, базовые цвета и подходящий грунтованный холст или качественную бумагу. Материалы не должны мешать учиться», — объяснила она.
Суханова уточнила, что с жанром сразу определяться на обязательно — стоит попробовать разные сюжеты, размеры и техники и разрешить себе менять направление.
«Иногда картина не получается, цвет оказывается не тем, композиция выглядит тяжелой, а результат совсем не похож на то, что было в воображении, но это не значит, что у человека нет способностей. Неудачная работа — это не приговор, а часть обучения, она показывает, что стоит попробовать иначе в следующий раз, и художник растет не только благодаря удачным картинам, но и благодаря тем, которые приходится переписывать, откладывать или просто принимать как опыт», — заключила она.
Ранее россияне узнали, как правильно вешать картины в квартире.
???? Самое важное в одном месте — «Газета.Ru» теперь и в MAX.