«Стиляги» вырвались из забвения. Студенты «Щуки» показали премьеру мюзикла

Учебный театр Театрального института имени Бориса Щукина представил своим первым зрителям премьеру мюзикла «Стиляги». Профессиональная, зрелая и яркая дипломная работа выпускников курса профессора Анны Дубровской может составить конкуренцию лучшим театральным постановкам столицы.

Театральный маршрут построен

Прекрасная новость: Учебный театр Театрального института имени Бориса Щукина — единственный среди студенческих лощадок — присоединился к самым известным коллективам Москвы и стал полноправным участником юбилейного проекта Союза театральных деятелей России «Театральный маршрут».

Кто не в теме, рассказываем. «Театральный маршрут» - замечательная возможность не просто ходить на нашумевшие постановки лучших столичных сцен - в Вахтанговский, в «Современник», в МХТ и во МХАТ, в другие любимые театры, - но и получать за каждый поход отметку в «Театральном паспорте», собирать уникальные штампы и получать приятные подарки от СТД и театров-участников. И это отличный повод, наконец, увидеть спектакль, который давно откладывали, открыть новую сцену или просто посмотреть, насколько удивительной может быть ваша личная театральная карта Москвы.

А теперь в этой когорте «избранных» и щукинцы. И в свой первый «Театральный маршрут» они пригласили зрителей на премьеру мюзикла «Стиляги» - культовой истории о свободе, любви и джазе.

Саксофон приравняли к оружию

Мы взяли программку у улыбающихся ребят в красных пионерских галстуках - и настроились на погружение в атмосферу пятидесятых.

Но первым на амбразуру сцены вышел режиссер спектакля Александр Свинцов, известный по предыдущей работе - музыкальной постановке «Кабаре». Он серьезно предупредил зрителей, что мюзикл - особый жанр, и что аплодировать можно, но лучше в конце музыкальных номеров.

Но зрители - существа непокорные, аплодисментами зал взрывался постоянно, так как вокальные композиции не становились отдельными вставками, а естественным образом вплетались в канву постановки. При этом на сцене были только живой вокал и полное ощущение, будто вы в... джаз-клубе.

В двух актах мы насчитали 17 музыкальных номеров. Достаточно перечислить некоторые: «Желтые ботинки», «До свидания, мама», «Я то, что надо», «Пусть все будет так как ты захочешь», «Король оранжевое лето»... - чем не отличный концерт из любимых мелодий! Но нет - хотя в пригласительных и призывали надеть яркие пиджаки, галстуки и получить удовольствие, но просто расслабиться, ни о чем не думая, не получилось Потому что своей искренностью и мастерством артисты разбередили душу.

Напомним сюжет (либретто Валерия Тодоровского и Евгения Маргулиса). Москва, 1950-е. Главный герой с непривычным именем Мэлс (Иван Новиков). «Маркс, Энгельс, Ленин, Сталин», - расшифровывает он для непонятливых. Его соратники - серая шеренга одинаковых людей-бригадмильцев. Они ведут непримиримую войну со стилягами, которые выделяются кислотными пятнами «чуждой» моды, носят чубы, яркие носки и слушают «неправильную» музыку. За которую, между прочим, в то время могли и посадить, ведь «каждый стиляга - потенциальный преступник».

Итак, Мэлс, во главе с комсомольским «вожаком» Катей (Мария Царева), участвует в налете на группу молодых людей в пестрых одеждах, тусующихся в коктейль-холле. Он сбивает с ног девушку в пышной юбке с ярко накрашенными губами. Польза, ее так зовут (Владислава Овсянникова), жалуется, что сломала ногу. Парень пытается помочь, но она над ним смеется. И вот оно: «Любовь нечаянно нагрянет когда ее совсем не ждешь». Ради того, чтобы обратить на себя внимание Полли, Мэлс пытается стать для нее «своим». Достает оранжевый прикид, желтые ботинки и делает на голове залакированный кок - это ли не подвиг влюбленного комсомольца!

Надо сказать, художникам по костюмам Светлане Мирошниченко и Валерии Русаковой удалось успешно повторить на сцене один из самых ярких в истории моды визуальных образов стиляг. Продумано все до мелочей. У девушек - перчатки до локтя, шпильки, юбки-клеш, шуршащие подъюбники, а под ними прелесть что такое - кружевные панталончики с подвязками. И все важно. Ведь наряды визуализировали внутренний бунт. Одежда выражала желание выделиться из толпы консервативного общества, была символом стремления к свободе, самовыражения и сопротивления.

Между тем, Мэлс в своем бунтарстве идет дальше : он приобретает, страшно сказать, - саксофон, который «приравнен к холодному оружию»! Учится играть джаз и танцевать свинг и рок-н-ролл. На что его отец замечает: «В стране, где нельзя просто чихнуть, чтобы не попасть под Уголовный кодекс, он "просто танцует"! А ответ вызывает овации: "Подождите лет десять - и джаз будут играть на детских утренниках».

«Шаляй-валяй» исчез в тумане

Тем временем Катя, неравнодушная к Мэлсу, переодевается в «человеческое», как он заметил, платье и пытается привлечь его внимание. Да только чувствам не прикажешь. Отвергнутая девушка под аккомпанемент своего не то пения, не то плача, вновь обряжается в серую робу и с ещё большим рвением осуждает бывшего друга. Под огромным портретом вождя оглашается приговор: «Не достоин быть комсомольцем». Кто помнит - это действительно был приговор, после которого все дороги перед «осужденным» закрывались.

Как только не испытывает героев судьба! Главарь стиляг и прежний приятель Фред (Максим Салтанов), отказавшись от убеждений и друзей, уезжает в Штаты. Полли признается, что у нее будет ребенок от американца. Но Мэлса это не останавливает, как и то, что рождается негритенок. Сами собой возникают аналогии с кинофильмом «Цирк», где Любовь Орлова сыграла американку с темнокожим младенцем на руках, отринутым заокеанским обществом, но принятым «гуманным советским».

Жизнь есть жизнь, и Мэлс, конечно, повзрослеет, и споёт на прощанье: «До свиданья, милый друг, шаляй-валяй!» А зрители после окончания мюзикла, в гардеробе и после, идя по осеннему Арбату, будут мурлыкать услышанные мотивы. Потому что режиссер, актеры, постановщики, хореографы, сценографы, - все, кто работал над спектаклем, превратили его в праздник.

И хотя курс Анны Леонардовны Дубровской всегда славился мощными выпусками, но получилась не просто учебная работа, а настоящий взрыв энергии, где играют не за пятерку на экзамене, а чтобы показать мастерство. Уже завтра они будут блистать на главных подмостках страны, а сегодня их еще можно увидеть здесь, на сцене прославленной «Щуки».

Но торопитесь - молодость быстро проходит... И пусть «шаляй-валяй» исчез в тумане лет, но благодаря блестящим дарованиям получилась глубокая постановка, которая безусловно украсит репертуар театра и наметит новую точку в «Театральном маршруте».