Для ума и души на Рублевке: в парке Малевича показали русский авангард в современной интерпретации
Центральным элементом фестиваля и его главным художественным приобретением стал «Супрематический лес» — новая работа знаменитого художника Николая Полисского, созданная специально для парка. Грандиозную инсталляцию высотой более 12 метров сплели из двух тысяч лещин, продолжив традицию художника по работе с натуральными материалами в арт-парке Никола-Ленивец.
Доминантой композиции стал объемный черный куб — скульптурная интерпретация «Черного квадрата» Казимира Малевича. Внутри куба благодаря игре света и тени возникал эффект бесконечной глубины, притягивавший зрителей и предлагавший им не просто увидеть, но и пережить опыт погружения в знаковый символ. Важно, что, в отличие от многих временных фестивальных объектов, «Супрематический лес» остается в коллекции парка, становясь его новой постоянной доминантой.
Оживление паблик-арта
Одной из самых сильных сторон фестиваля стал кураторский подход, рассматривавший существующую коллекцию паблик-арта не как статичную экспозицию, а как живую сцену для высказываний. Эту задачу решила программа «Ноль форм, ноль чувств», курируемая Кариной Хворостовой.
Арт-объекты парка были «оживлены» перформансами, превратившись в полноценных соучастников действия. Скульптура Игоря Шелковского «Человек бегущий» стала сценой для авангардных поэтических чтений «Победа над августом» с участием Егора Зайцева, Антона Кирилловского, Софии Петровой и Анны Потебни, а затем — площадкой для японской танцевальной практики буто под руководством хореографа Никиты Петрова.
Объект Леонида Тишкова «Частное солнце» трансформировался в пространство для сторителлинга «Зеленый лес — красное солнце» о художнике Михаиле Матюшине в постановке Александры Никитиной. Здесь же состоялась театрализованная читка манифеста Малевича «Лень как действительная истина человечества» режиссера Полины Кардымон.
У арт-объекта «Человек сидящий» была представлена аудиовизуальная инсталляция Олега Макарова и Николая Попова, созданная в коллаборации с инженерами Центра электроакустической музыки. Она работала два дня, предлагая зрителям цифровое переосмысление скульптуры.
Просвещение и музыка
Фестиваль удачно сочетал эстетический опыт с глубокой просветительской составляющей. Образовательная программа «Причем тут Малевич?» под кураторством арт-критика Ирины Герасимовой собрала ключевых современных интерпретаторов авангарда — искусствоведа Кирилла Светлякова, куратора Центра «Зотов» Дмитрия Никишова, музейного архитектора Юлию Наполову и самих создателей парка — Ксению Новохатько и Ирину Горлову.
Музыкальная программа, курируемая Иваном Полисским и разместившаяся на фиджитал-сцене «Квадрат звука» от Radugadesign, стала мостом между эпохами. Визуальный контент на основе композиций Малевича 1915-1917 годов вел прямой диалог с живым звуком. В течение двух дней на сцене сменяли друг друга хип-хоп, неофолк, джаз, электронная и современная академическая музыка.
Первый фестиваль «Малевич» можно смело назвать успешным пилотным проектом. Как отметила генеральный продюсер фестиваля Юлия Бычкова, команда работала «с большим искусством для неподготовленного зрителя», и это удалось. Фестиваль выполнил важнейшую урбанистическую функцию — не просто собрал людей в парке, но и наполнил его территорию новыми смыслами, «обжил» существующие арт-объекты и подарил парку новый ключевой акцент — «Супрематический лес». Остается надеяться, что фестиваль действительно станет ежегодным, как анонсируют организаторы, и будет развивать заложенную в этом году концепцию.