Авангард любви. Выставка Матюшина и Гуро в центре «Зотов»
В русской культуре было много творческих браков: на ум сразу приходят художники Михаил Ларионов и Наталья Гончарова, поэты Николай Гумилев и Анна Ахматова. Творческий союз художника Михаила Матюшина и поэтессы Елены Гуро как бы остался в стороне — это и сподвигло провести выставку, посвященную их наследию.
Экспозиция под названием «Любовь в авангарде» разделена на пять тематических разделов: «Он и Она», «Органика», «Будетляне», «Осенний сон» и «После смерти». Неслучайно «Зотов» — место изучения конструктивизма, где ясность структур играет ключевую роль в формировании образа.
Пространство выставки задается архитектурными особенностями центра «Зотов». Бывший хлебозавод-автомат был построен архитектором Георгием Марсаковым. Когда здание стало выставочным пространством, перед кураторами встала задача, как «обыгрывать» круглый зал с высокими потолками.
В экспозиции Матюшина и Гуро нет сложных перегородок, маршрут движения не петляет. Наоборот, композиция идет по кругу и состоит из двух колец, по которым ее можно обойти. Такой простой геометризм можно трактовать и как обручальные кольца, и как объединение сфер творчества. Можно начать осмотр и с внешнего кольца, и с внутреннего, идти как по часовой стрелке, так и против нее. Названия разделов на световых табло напоминают станции метро или остановки кольцевой железной дороги, где можно выйти на нужной станции.
В одном из таких закутков можно нарисовать собственную открытку. Посетители смогут выбрать один из трёх бланков со стихами Елены Гуро, а на обороте собрать свою цветовую композицию по принципам Михаила Матюшина. А после этого — сравнить собственные эксперименты с теми, что проводила пара чуть больше ста лет назад.
На выставке сложно разделить, где «он», а где «она». Творчество супругов крепко переплетено, и в этом — синтетический характер искусства начала XX века. Матюшин был музыкантом и художником, а Гуро помимо рисования писала стихи. Один вид искусства перетекает в другой, они становятся единой сущностью без каких-либо рамок.
Аудиосопровождение выставки — стихи Гуро. Помимо них можно услышать, как звучала разработанная Матюшиным скрипка, в очертаниях которой ощущается наступающий конструктивизм. Лишенная привычной формы и декора, она так и не поступила в массовое производство: сохранился только один экземпляр, специально отреставрированный к выставке.
Увлекала пару и природа. В экспозиции представлено множество воздушных весенних пейзажей Гуро и совсем беспредметных авангардных штудий Матюшина. Их итогом стала серия «Кристалл», где изображения очерчены всего несколькими линиями.
Особое внимание привлекают корни, стоящие за стеклами. Художники специально ходили по лесу и искали коряги, напоминающие фигуры, а иногда вовсе их не обрабатывали — только чистили от корней. Витрины позволяют разглядеть причудливые силуэты со всей сторон. Так появилась главная совместная работа супругов — «Осенний сон».
К этой пьесе Гуро Матюшин написал одноименную сюиту. Главный герой вдохновлен Дон Кихотом, к которому композитор обращался и ранее, а также учеником пары — художником Борисом Эндером. Так вновь осуществился синтез искусств: литературы, музыки, театра и живописи.
Сейчас в доме где жили супруги, расположился музей авангарда. Хотя Гуро и Матюшин знакомы немногим, их можно назвать переходными фигурами между модернизмом Серебряного века и совершенно новым искусством — авангардом.
Творческому союзу не суждено было просуществовать долго: Елена Гуро скончалась в 1913 году в возрасте 35 лет. Но стараниями Матюшина её творчество продолжило жить. После смерти Гуро футуристы (или, как они сами называли себя, будетляне) во главе с поэтами Алексеем Крученых и Велимиром Хлебниковым посвятили ей сборник стихов «Трое». Тому, как продолжало жить наследие талантливой поэтессы и художницы, посвящен последний раздел выставки.
Экспозиция будет открыта по 25 мая со вторника по воскресенье. В рамках проекта также пройдут кураторские выставки и встречи с исследователями искусства конструктивизма. Билеты на мероприятия и их анонсы можно найти на сайте центра.
Фото автора