Татьяна Пелипейко, Дни Татарстана в Москве

В Москве, в Музее современной истории России, открылась большая экспозиция, приуроченная к Дням культуры Республики Татарстан. Название, как нередко бывает в таких случаях, несколько пафосное: «Сокровища духовного наследия». Но вот сама выставка вышла не дежурная, а достаточно интересная.

Участие в формировании экспозиции приняли Национальный музей и Национальная библиотека Татарстана, а также Центр татарской культуры Московской области и Долгопрудненский историко-художественный музей. В экспозиции, по сути, три части: книги, музыка и живопись.



Раздел, подготовленный библиотекой, представляет материалы рукописные – от XVI века – и печатные, вплоть до начала ХХ столетия.








Очень интересен раздел народных музыкальных инструментов. Здесь охвачены традиции практически всех народов Среднего Поволжья: это не только татары, но и башкиры, марийцы, удмурты, чуваши, русские.



Разумеется, на самом раннем этапе все музыкальные – и просто шумовые – инструменты имели чисто практическое предназначение. Например, духовые передавали на расстояние звуковой сигнал: с помощью рожка пастух мог собирать стадо. Вот, кстати, очень интересная труба из бересты.



Разнообразные трещотки могли изначально иметь сакральное значение – отгоняли злых духов. Звук они издавали при вращении.





В качестве шумового инструмента мог выступать и гребень.



Или вот эта любопытная колотушка. XIX век.



Разумеется, ударные инструменты, задающие в танце ритм. А рядом с бубном – приглядитесь – не менее традиционная глиняная свистулька.



Ямские колокольчики – тоже предметы практической направленности, но могли играть и музыкальную роль.



Ну, и конечно, барабан. Может как передавать военные сигналы, так и ритмически организовывать танец.



А вот весьма любопытный инструмент – варган. Известен с XII века.



Среди струнных выделяются так называемые «шлемовидные» гусли.





И очень популярной – уже в более позднее время – стала гармоника. Встречались они при этом самого разного «калибра».







Вот как в результате мог выглядеть музыкальный ансамбль где-нибудь в начале ХХ столетия.



Ну, и третий раздел –живопись. Здесь встречается как трансформация национальных орнаментов, так и живопись вполне традиционная - в основном пейзажи и бытовые сюжеты.

Яркий пример первого стиля – Ильдар Мустафин.









Ильяс Айдаров обращается к историческим сюжетам.





Его же работы – портрет Мусы Джалиля.



Сельские сцены Рината Курамшина.









Танцы Эдуарда Шагеева.







И музыканты Айдера Беширова.





Однако выставка – предупреждаю интересующихся – достаточно короткая: по 1 сентября.