Art Rock 2022 : le grand retour des festivals !
Pour son grand retour après l’ère pandémique et avant de fêter comme il se doit les quarante ans du festival l’année prochaine, le festival de St Brieuc qui se tenait ces 3, 4 et 5 juin a vu les choses en grand pour célébrer la musique live en terres bretonnes.
Phoenix, Too(jours) Young
Après une pluie torrentielle qui s’est abattue sur le festival ce vendredi sans toutefois entamer la fougue de la jeunesse regroupée pour pogoter devant le prince de la drill française, Gazo (concert déjà mémorable), Art Rock abattait déjà l’une des cartes maîtresses de cette 39e édition : le retour de Phoenix. Armée d’une scénographie dantesque et kaléidoscopique, la bande de Thomas Mars aura tenu toutes ses promesses en égrenant tube par tube sa discographie qui n’en manque décidément pas.
Démarrant sur des chapeaux de roues avec Lisztomania, revisitant près de la moitié de leur dernier album en date (Ti Amo), partageant leur nouveau single imparable Alpha Zulu ou créant une pure odyssée sonore et visuelle sur le traditionnel diptyque Love Like A Sunset, la formation versaillaise a étiré les zygomatiques dans un show à laisser béats les plus timorés. Avant d’y glisser un dernier hommage au regretté Philippe Zdar en jouant son morceau préféré : Rome. Un moment parfait.
Kim Gordon, la claque
Désignée pour lancer les hostilités de la dernière journée de festival, l’ex-Sonic Youth était l’un des plus beaux paris tenus par cette 39e édition d’Art Rock. Malgré un public clairsemé et mutique, se laisser happer par le mur du son de Kim Gordon, c’était accepter de se prendre l’une des plus grosses claques de cette édition. C’était surtout accepter l’idée qu’à maintenant 69 ans, Kim Gordon produit plus de magnétisme et de charisme qu’on n’en produira jamais. D’une reprise de DNA aux titres de son No Home Record joués avec un son d’une raideur folle (du moins pour un festival en plein air), Kim Gordon a livré l’une des très grandes performances sonores du week-end.
Juliette Armanet, l’incendie
Avant même de littéralement se brûler la main au cours d’une version très Live and Let Die des Wings de Brûler le feu, Juliette Armanet aura justifié tout le lexique incandescent de l’élément qui donne son titre à son second album. Sur la grande scène du festival, la nouvelle diva de la chanson française (et son backing band absolument brillant) a gonflé les titres de Petite Amie à la sauce discoïde de Brûler le feu pour proposer un show euphorisant pour un public qui n’en finissait plus de danser. Mention spéciale à cette grand-mère devant nous qui aura tenu la dragée haute à la jeunesse en sautant à pieds joints et en chantant à tue-tête pendant l’intégralité du concert.
Structures, la fièvre
Pour qui a déjà mis les pieds au festival briochin, la salle du forum qui accueille pendant 3 jours la crème du rock est une immanquable étape d’une soirée réussie chez Art Rock. Après la beauté froide des danois d’Iceage la veille, l’incendie est venu de la formation amiénoise de Structures. Certes assez académiques dans la forme, les hymnes post-punk rageurs auront encouragé le public a multiplié les pogos et les slams à répétition. Une décharge électrique salvatrice et libératrice pour enfin reconnecter avec la moiteur de la saison des festivals.
Pete Doherty & Fredéric Lo, bons baisers de Britanny
Malgré sa retraite à Etretat pour boucler avec son comparse Frederic Lo le très bel album The Fantasy Life of Poetry and Crime, Pete Doherty restera Pete Doherty. Qu’il introduise magistralement le concert de Clara Luciani, qu’il s’invite dans l’immeuble qui jouxte la place du festival ou qu’on nous fasse le récit de sa soirée rennaise de la veille, le membre des Libertines est resté égal à lui-même sur la scène d’Art Rock. Croonant jusqu’à plus soif sur ses ballades folk dépouillées et se mouchant dans l’Union Jack, l’enfant terrible de la Perfide Albion prouve qu’il a de beaux restes tout en ayant jamais chanté aussi juste.
Laylow, Man of the Year
Pour clôturer cette 39e édition d’Art Rock qui de mieux que le nouveau héros du rap français, Laylow, pour laisser une dernière fois place à la jeunesse. Puisant tout à la fois dans son diptyque d’albums Trinity/L’Étrange Histoire de Mr. Anderson et dans son back catalogue (Raw, Raw.Z), le rappeur toulousain a déployé toute sa maestria autotunée pour donner corps à ses hymnes affectés repris en chœur par un public galvanisé par l’entrée tonitruante du rappeur sur Megatron. Un concert qu’il clôturera avec le même morceau à l’énergie démultipliée, de quoi boucler la boucle d’un show proprement exaltant.