Les 15 plus belles B.O. de films de tous les temps
15. Une place au soleil (Franz Waxman, 1951)
Parmi les grands scores du Hollywood classique, celui d’Une place au soleil est sans doute le plus parfait. Son auteur, Franz Waxman, fait partie de la merveilleuse cohorte des compositeurs américains venus d’Europe. La partition d’Une place au soleil, à base de cordes, est expressive et narrative à souhait. Le mythique thème d’amour écrit par Waxman est une splendeur inaltérable.
14. Tout sur ma mère (Alberto Iglesias, 1999)
Depuis le milieu des années 1990, Alberto Iglesias est le compositeur attitré de Pedro Almodóvar. Dans leur collaboration fusionnelle, la bande originale de Tout sur ma mère fait figure de sommet d’élégance et de profondeur. La superbe partition d’Iglesias mélange très finement cordes, cuivres et piano pour mieux nous immerger dans l’univers sombre et bariolé du film d’Almodóvar. Puissance de la musique.
13. Tabou (Ryuichi Sakamoto, 2000)
Pour l’ultime film de Nagisa Oshima, Tabou, Ryuichi Sakamoto, déjà auteur de la célèbre B.O. de Furyo, s’est fendu d’un score totalement envoûtant. L’ancienne pop star japonaise use de mystérieuses textures électroniques et les met au service d’une musique à la fois très mélodique et très abstraite, bande son idéale de cette fantomatique histoire de samouraïs saisis par l’homosexualité. Le thème lancinant inventé par Sakamoto s’avère totalement addictif.
12. Dernier domicile connu (François de Roubaix, 1970)
Même si on n’est pas un fou des polars français estampillés 70s, il est impossible de résister au thème principal écrit et littéralement mis en scène par François de Roubaix pour le film de José Giovanni, Dernier domicile connu. Mélancolique et pop, ce thème, samplé beaucoup plus tard par Robbie Williams, est un bijou génialement orchestré qui métamorphose le cafard du dimanche soir en nostalgie rêveuse. Le reste de la B.O. est à l’avenant.
11. L’Atalante (Maurice Jaubert, 1934)
Pionnier de la musique de films, le Niçois Maurice Jaubert a travaillé avec les plus grands cinéastes français des années 1930. La musique qu’il compose pour le film maudit de Jean Vigo, L’Atalante, est son chef-d’œuvre. La poésie immédiate qui se dégage de la partition de Jaubert a quelque chose de magique. Les choix d’orchestration très originaux opérés par le compositeur y sont pour beaucoup. Accordéon, cuivres d’orphéon et autres percussions expressives nous embarquent sans forcer dans l’univers aérien et trivial du dernier film de Jean Vigo.