«Песню свою отправляя в полёт, помните…»
В Московской области в рамках национального проекта Президента «Культура» проводится большая работа по сохранению и передаче последующим поколениям памяти об истории Великой отечественной войны. В Государственном историко-литературном музее-заповеднике А.С. Пушкина (ГИЛМЗ) состоялась премьера литературно-театрализованной программы «Артисты – фронту», подготовленной коллективом самодеятельного «Театра на Вязёме» в честь 75-летия Великой Победы и 80-летия битвы за Москву, а также 80-летия с начала войны.
Постановка посвящена нашим любимым артистам – участникам Великой Отечественной войны, внесшим неоценимый вклад не только в отечественную культуру, но и в победу над фашистской Германией в войне 1941-1945 годов. Режиссёр и сценарист – Нина Хранина, художественный руководитель – Ольга Бронницкая.
Война в лицах, стихах и фильмах
Несмотря на небольшую творческую биографию, молодой театральный коллектив сумел подарить зрителям пять концертных программ и спектаклей. Его новый творческий проект, шестая по счёту работа, – это сплав разных жанров (песен, стихов, танцев и рассказов о фронтовой юности прославленных народных артистов), которые органично слились в единое произведение. Действие выстроено почти без декораций, и в этом случае вперёд выступает игра артистов, искренняя, убедительная и эмоционально наполненная.
Красной нитью через весь сюжет проходит тема памяти и патриотизма. Тут нужно особо отметить вокальные выступления Александра Качуры, который открывал и завершал постановку всенародно любимыми песнями, такими как «День Победы». Он не профессиональный певец, в недавнем прошлом – офицер, а сейчас служит в МЧС. Но со сценой дружит давно, покоряя публику сильным, красивым голосом.
Постановка представляет собой 11 отдельных, разных и небольших историй, которые переходят из одной в другую, постепенно превращаясь в неразрывную цепочку повествования и повышая градус сопереживания зрителей:
«Голос истории, голос эпохи» (о дикторе радиокомитета Юрии Левитане);
«Они сражались за Родину» (посвящена знаменитому кинофильму Сергея Бондарчука);
«В бой идут одни старики» (посвящена киноленте Алексея Быкова и актеру Алексею Смирнову, сыгравшему главную роль механика Макарыча);
«Кто говорит, что на войне не страшно, тот ничего не знает о войне» (о фронтовике, народном артисте СССР Анатолии Папанове);
«В разведроте его звали артистом» (о всенародно любимом народном артисте СССР Михаиле Пуговкине).
«Дважды на волоске от гибели» (Юрий Никулин прошёл две войны – Финскую и Великую Отечественную. Но остался великим оптимистом, юмористом).
Поэма «Василий Тёркин» создавалась с 41-го по 45-й (Поэт и прозаик Александр Твардовский был военкором на фронте. Его знаменитая поэма публиковалась частями, поднимая боевой дух солдат и офицеров).
«Война – вещь противоестественная…» (Эти слова принадлежат поэту-фронтовику, барду, прозаику Булату Окуджаве. Он воевал в Закавказье).
«Её пластинки выходили огромными тиражами» (о певице Клавдии Шульженко).
«Жди меня, и я вернусь» (о знаменитом стихотворении Константина Симонова).
«В консерватории её готовили как оперную певицу» (о Лидии Руслановой).
Вот так в общих чертах выглядит эта этюдная композиция, вызвавшая живой отклик в сердцах зрителей. В выступлениях самодеятельных артистов нет никакого пафоса, ни одной неточной интонации, каждое их слово западает в душу. Надо сказать, что спектакли, в которых затрагивается тема войны, никого не оставляют равнодушными.
Лариса РОДИОНОВА
Фото автора
Нина ХРАНИНА, режиссёр «Театра на Вязёме»:
Татьяна ГРИГОРЬЕВА, зритель, жительница г. Голицыно:
Екатерина РОГОЖИНА, зритель, жительница Больших Вязём:
Тел. для справок музея-заповедника: 8-495-598-24-04. Сайт: www.museum-gol.ru.
Деятельность театра осуществляется в рамках госпрограммы Московской области «Культура Подмосковья», по поручению губернатора Московской области Андрея Воробьева.
Глава Одинцовского округа Андрей Иванов: память о ВОВ необходимо сохранять и передавать подрастающему поколению понятным языком, наглядно. Театр – один из таких способов, который может дать почувствовать глубину переживаний через игру актеров и реконструкцию событий на сцене