Что за третьей дверью?
Новая выставка новгородского художника Оксаны Немолочновой открылась в редакции газеты «Новгород»
Ловлю себя на том, что, приходя в редакцию, каждый раз улыбаюсь. У входа меня встречают «Двое» и «Закат, похожий на рассвет», затихший на солнечных шарах одуванчиков. За поворотом, у входа в кабинет – малыш, стоящий босыми ногами у порога, – открытые «Ворота в жизнь». С картинами Оксаны Немолочновой хочется здороваться, а если подольше задержаться у любой из них, то невольно отправляешься в путешествие внутрь картины, вглубь и за рамку.
В жизни художника все сложилось, как говорит сама Оксана, «по классике»: в 5 лет родители отдали рисовать – кружок, школа, университет, все по художественной специальности. «Я считаю, мне очень повезло с учителем. Александр Алексеевич Варенцов был куратором группы в университете, преподавал рисунок, живопись, композицию. У него в этом талант от Бога, он нас всех объединял, вдохновлял, создавал творческую атмосферу, а мы дневали и ночевали в мастерских. Даже не знаю, где бы я сейчас была, если бы не он. Как он потом говорил, «видел потенциал», и потому требования ко мне были больше, чем к другим. Порой и до слез доходило. А получается, я одна в искусстве и осталась из всей группы. Он угадал», – рассказывает она.
После окончания с красным дипломом НовГУ Оксана Немолочнова осталась преподавать на кафедре изобразительного искусства.
А 15 лет назад в жизни появился Театр – новгородский театр для детей и молодежи «Малый», где она заведует художественным цехом, отвечает за бутафорию и декорации. «У меня есть несколько спектаклей, в которых я работала как художник: «Простодурсен. Сказка приречной страны», «Леля и Минька», один из самых любимых «Заколдованная дева», где огромные волшебные книги и много художественных сложностей», – говорит Оксана.
В оформлении спектакля «Простодурсен» участвуют сотни камней и камешков. Они дарят главному герою большую радость – делать «бульки» в прозрачной речной воде. А сколько камней живет в мастерской у Оксаны, сложно сосчитать: «Я очень люблю минералы, необработанные камни, где человек не вносил свою руку, где поработала только природа. Потому что природа лучший художник, и те шедевры, которые создаются в камне, – они ни с чем не сравнимы по цвету, по форме, я готова рассматривать их часами».
Каждый камень – это еще и память о пройденных дорогах, далеких и близких путешествиях. Кавказ, Алтай, Сибирь, Мурманская область, Крым, Соловки, Киргизия, Прибалтика, Финляндия, Швеция, Сербия, Индия, Тибет, Таиланд.
– Крым – одно из любимейших мест, – рассказывает Оксана, – я часто там бываю, но он остается в этюдах. А Соловки, наоборот, один раз была и пишу их бесконечно. Даже когда из Индии приехала, писала Соловки. В Индии было много эмоций, но глубинные вещи не затрагивались. А Соловки как неиссякаемый источник, память поколений, что-то исконно русское. И очень красивое художественное место. Можно поставить этюдник и поворачиваться на сантиметр по кругу.
Путешествия – это источник вдохновения, эмоций, впечатлений, образов. А как появляются идеи картин?
– Чаще всего сюжеты подсмотренные, – делится художник. – Где-то что-то увидела, и будто вспышка перед глазами – это то, что я хочу нарисовать. Дальше начинаешь обрастать набросками, зарисовками, фотографиями.
В простых сочетаниях предметов, движениях людей и природы художнику открывается будто еще одно, невидимое измерение. Образ. И дверь в это измерение остается в каждой картине. Я могу попасть в «Двор моего детства», в мое солнечное и беззаботное лето, с разбитыми коленками, секретиками из цветных стекол и кудрями стеблей одуванчиков, завиваемых в лужах. И одновременно в детство художника, где за углом дома ждут арбузы, стоят тазики с осетровой икрой, большая деревянная ложка, чтобы запустить ее, полную икры, в рот и бежать дальше, вялятся на бельевых веревках трехметровые янтарного цвета балыки осетров. У картины «Соловецкие юнги» задуматься, с кем повстречались эти моряки-ветераны – с новым поколением Школы юнг или с самими собой времен военной юности. А у картины «Двое», может, и не удастся услышать запах тандырных лепешек и заметить в кустах молодого бычка, хрустящего абрикосами, а в розовых силуэтах, похожих на облака, на горизонте можно не узнать могучий Тянь-Шань, но ощущения единения, дружбы и одновременно свободы будут щекотать тем ветром, который переплетает листья двух деревьев на берегу озера Иссык-куль. А вот «Три двери» – одна приоткрыта, деревянный пол, к стене прислонился веник. Простой, внешне бытовой сюжет. Но что за этими дверьми? И почему плакал мужчина, глядя на эту картину?
Выставка, представленная в редакции газеты «Новгород», называется «Фрагменты». Фрагменты жизни, детства, пути, путешествий, воспоминаний, встреч, увиденного, услышанного и прочитанного. Но все фрагменты собираются вместе в месте встречи души художника и внимательного зрителя и объединяются тем светом, который в них живет.
Анна БОЧАРОВА
Фото автора