"Лето": поэзия детских воспоминаний о Нижнем Тагиле
В Москве состоялась гала-премьера фильма Вадима Кострова «Лето» – на следующей неделе картина выйдет в прокат. Вокруг режиссера в синефильских кругах сложился культ: так, один известный кинокритик, участвуя в опросе о лучших фильмах прошлого года, включил в свой список исключительно работы Вадима Кострова. А работ этих немало: на днях постановщику из Нижнего Тагила исполнилось всего 24 года, но на его счету уже десять полнометражных картин. Мировые кинофестивали документального кино также чрезвычайно ценят Кострова. В течение одного года его фильмы были показаны на смотрах Sheffield/Doc, FID Marseille, Doclisboa. Теперь возможность познакомиться с частицей киномира Вадима Кострова будет и у более широкой публики. Звук в «Лете» вообще крайне важен. В кадре будто бы необработанная аудиальная реальность, и расслышать подробности реплик героев удается не всегда – они не всегда и важны. В такие моменты на первый план выступают голоса окружающего мира, будь то стук кружки о стол, стрекот кузнечиков, плеск воды в реке, комариный писк или треск костра – все это создает иммерсивный эффект, погружает с головой в мир фильма и в то же время настраивает на медитативный лад.
Одни из любимых персонажей Вадима Кострова – молодые представители андерграунда, художественного и музыкального. Им, например, посвящена другая картина режиссера «Народная» – названная в честь одноименной галереи в Нижнем Тагиле. Паша, играющий в какой-то момент у себя дома на электрогитаре нечто, напоминающее чуть ли не церковную музыку, конечно, тоже одной с ними крови. Сцена с гитарой кажется символичной. Паша выбирает искусство, музыку и буквально отворачивается от всего остального, взяв в руки инструмент. Вадим Костров, впрочем, совмещает в «Лете» интерес и к технологиям (картина снята на MiniDV-камеру, благодаря настройкам которой Костров смог добиться теплого зернистого ретро-изображения), и к действительности, и к искусству.
Соединяет воедино все кусочки почти бессюжетного пазла фигура мальчика Вадика, который, подобно своему тезке-режиссеру, словно только наблюдает за реальностью. Он смотрит на мир очень внимательно, как умеют преимущественно дети, в то время как взрослые лишь тщетно ищут это трудноуловимое состояние под набившим оскомину названием «быть в моменте». «Лето» в конечном итоге помогает добиться двух эффектов. Во-первых, когда выходишь из кинозала, зрение и слух становятся более острыми. Во-вторых, фильм возвращает в собственное детство – так нежно и точно в нем показаны некоторые детали. Большую часть времени герои проводят на даче, и посиделки на крыльце в ожидании друзей или вечерние прогулки переносят зрителей в прошлое ничуть не хуже, чем бабушкины оладьи.