Выставка "Синхронизация" в галерее "Цифергауз" открылась в Петербурге
7 ноября 2025 – 9 февраля 2026
Галерея цифрового искусства "Цифергауз"
"Новая Голландия", наб. Адмиралтейского канала 2
Вход бесплатный, по предварительной регистрации
ВТ – ВС 11:00 – 21:00, ПН – выходной день.
Куратор: Христина Отс
Архитектор: Анна Ильина
Художники: Виктор Кертанов, Мария Купцова, Сергей Костырко, Daria SAP, Михаил Григорьев, Настя Вержбицкая, Всеволод Красса, SYMETRIA, Kami Usu, LUKÚTA, Ксения Горланова, Илья Дерзаев.
О выставке:
В галерее цифрового искусства "Цифергауз" открылась выставка медиахудожников "Синхронизация". В экспозицию вошло 6 работ, созданных победителями конкурса. Каждая из инсталляций занимает отдельный зал и предлагает художественное исследование времени как физического, биологического, цифрового или культурного феномена. Выставка "Синхронизация" предлагает пережить время не как абстрактное понятие, а как опыт.
6 работ создают систему синхронизации, где человеческое восприятие, природные процессы и технологии входят в резонанс. В одном зале можно услышать, как время звучит (60BPM), увидеть, как оно течет (Temporal Reflections), почувствовать его биологические ритмы (AEVUM), заглянуть в генетическую хронику (Капсулы времени), пережить индустриальную революцию и ощутить условность времени (Ритм шва), предопределить судьбу (>>>bypasser).
О конкурсе:
В 2024 году в галерее "Цифергауз" в третий раз прошел конкурс медиахудожников, дающий возможность заявить о себе на площадке высокотехнологичной галереи "Цифергауз". Темой третьего ежегодного конкурса стало Время. Было получено более 130 заявок, из которых международный экспертный совет сформировал список финалистов. 6 индивидуальных и коллективных проектов получили грант на реализацию художественной идеи и техническую поддержку со стороны галереи.
О концепции:
Что такое время? Это слово мы употребляем ежедневно, но при этом до конца не знаем, что оно означает. Мы не можем увидеть или потрогать время. Мы замечаем его только через изменения вокруг и внутри нас. Время – это способ описывать, как что-то происходит, будь то в прошлом или будущем. Время невозможно уловить: как только мы задумываемся о нем, оно ускользает от нас.
Искусство дает шанс почувствовать время – через звук, свет, движение и переживание. На выставке представлены шесть медиа-арт проектов, созданных российскими художниками специально для "Синхронизации". Это размышления о времени – не как о линейной шкале, а как о чувстве, биологическом импульсе, культурной памяти, алгоритмической формуле. Художники обращаются к живым организмам, генетическим кодам, аналоговым сигналам, свету, звуку и цифровым структурам. Одни проекты погружают в медленное, почти незаметное течение времени, другие – показывают, как оно распадается на фрагменты, ускоряется и замедляется. Вы увидите голограммы и работу ИИ, биоарт и механические инсталляции, синтез живого и синтетического. Каждый проект – самостоятельная временная система, каждый зал – новая точка отсчета.
Комментарий куратора конкурса и выставки Христины Отс:
Выставка приглашает не просто осмыслить время, а синхронизироваться с ним – почувствовать его в собственном теле и восприятии. Оно становится заметным в ритме движения, в вибрации света, в звуке, в ожидании и взаимодействии. Каждая работа задает свой темп, предлагая на мгновение настроиться на другую частоту. Это приглашение уловить разное время.
Конкурс 2024 года показал, что интерес к медиаискусству продолжает расти. Художники активно работают на стыке цифрового и материального: создают проекты с использованием искусственного интеллекта, голографии, аналоговой электроники, живые биологические объекты. В этом году цифровое искусство выходит за пределы экрана, становясь средой и телесным опытом.