Шедевры из Неаполя покажут в музее им. Пушкина
1 февраля в ГМИИ им. А.С. Пушкина в преддверии масштабной выставки из коллекции Музея и Королевского парка Каподимонте (Неаполь), запланированной на 2020 год, откроется выставка «Гости из Неаполя, Артемизия Джентилески и современники», в которую входят три произведения первой половины XVII века. Это - шедевры «Юдифь и Олоферн» Артемизии Джентилески, «Ангел с игральными костями и туникой Христа» Симона Вуэ, «Святая Агата» Франческо Гварино, а также работы их современников – Гвидо Рени, Гверчино, Симоне Кантарини из собрания Пушкинского музея. Генеральным спонсором выставки выступил банк ВТБ. Все три произведения занимают важное место в богатой экспозиции Музея Каподимонте. На искусство Неаполя решающее влияние оказали два приезда Караваджо в этот город (1606–1607; 1609–1610). Тем самым была открыта блестящая и принципиально новая эпоха неаполитанского натурализма. Несмотря на отсутствие учеников, новаторские идеи Караваджо стали быстро распространяться не только в пределах Италии, но и среди художников других стран. Так возникло направление, которое впоследствии стали именовать караваджизмом. Каждая работа, представленная на выставке, по-своему отражает глубокое влияние нового стиля Караваджо. В то же время эти произведения показывают разные аспекты этого направления, демонстрируя разные тенденции внутри итальянской живописи эпохи барокко, караваджизм и академизм (классицизм). Центральной работой является картина Артемизии Джентилески «Юдифь и Олоферн», самое известное произведение художницы. В момент ее создания Артемизии было всего 20 лет. С самого детства девушка была связана с искусством: ее отец, Орацио Джентилески, был известным художником-караваджистом. Артемизия стала первой женщиной, которую приняли в Академию изящных искусств во Флоренции. На разных этапах жизни она впитывала разные художественные тенденции, при этом оставаясь верной собственной творческой индивидуальности. Соединение на выставке работ из Музея Каподимонте и ГМИИ им. А.С. Пушкина не случайно, оно позволяет в рамках этой небольшой экспозиции наглядно показать ключевые моменты развития итальянской живописи XVII века и стилистические различия в манере разных художников, работавших в эпоху барокко. Настоящая выставка является своеобразным вступлением к большому проекту 2020 года, которое даст более полное представление о богатой коллекции неаполитанского Музея Каподимонте. «На 2020 год запланирован грандиозный совместный проект ГМИИ им. А.С. Пушкина и Музея Каподимонте — из коллекции неаполитанского музея в Москву будут привезены значимые полотна итальянских художников. Сегодняшняя выставка — это своеобразное камерное вступление к большому проекту следующего года, который даст возможность посетителям Пушкинского музея составить представление о богатой коллекции Музея Каподимонте», — подчеркнул вице-президент банка ВТБ Александр Ерофеев. Выставка организована так же при поддержке Посольства Италии в Москве. Для справки: Музей Каподимонте – одно из крупнейших художественных собраний Италии, которое обладает первоклассной коллекцией европейского искусства. Музей расположен в бывшем дворце Бурбонов на территории знаменитого Королевского парка Каподимонте. Коллекция дворца-музея состоит из работ XIII–XVIII веков, древней римской скульптуры, а также произведений современного искусства. Экспозиция располагается в 126 залах, и среди наиболее ценных экспонатов можно увидеть шедевры художников позднего Средневековья, эпохи Возрождения и барокко – Симоне Мартини, Боттичелли, Мантеньи, Микеланджело, Рафаэля, Тициана, Джованни Беллини, Брейгеля Старшего, Караваджо и других мастеров. Выставка продлится до 31 марта 2019 года.