Путешествие по Подмосковью (блог передачи), Федоскино – музей народных художественных промыслов
Если пройти или проехать по главной улице подмосковного села
Федоскино, миновать деревянную церковь и пересечь по мостику речку, то впереди
на холме откроется вот этот ну буквально пряничный домик. Это – с недавних пор
– Московский областной музей народных художественных промыслов. С недавних,
потому что лишь этим летом закончилась его реставрация – вот из такого
состояния.
А между тем нынешнее здание музея с федоскинским лаковым
промыслом связано напрямую. Это была усадьба купцов Лукутиных, владельцев
здешнего производства. Тут же оно – производство – частично и размещалось. И в
распоряжении реставраторов при восстановлении здания были не только
фотодокументы конца XIX века, но и документ художественный. Причем сделанный на
месте – на федоскинской шкатулке.
Ну, а это уже изображение сегодняшнее.
Архитектурный макет показывает состояние здешних мест в
позапрошлом веке. И то, что сохранилось, выглядит практически неизменным.
Нет, мост, конечно, теперь другой, а напротив усадьбы
выросло куда более внушительное здание фабрики. Но вот деревянная церковь – она
была выстроена в 1870-х годах (кстати, на средства все тех же купцов Лукутиных)
– по-прежнему на месте.
Церковь упомянута не просто к слову, а потому что она тоже сыграла свою роль во всей истории с музеем. Создавался он еще в середине 1980-х годов на общественных началах. Федоскинские художники сами отреставрировали тогда церковное здание (до того использовавшееся в качестве зернохранилища), и музей разместился в нем.
Но в начале 90-х церковь – простите за тавтологию – вернули церкви. Музею пришлось съехать, и за его новое помещение, а также официальный статус шла долгая борьба. Официально музей учредили как областной в 2003 году. Ну, а реставрация и подготовка экспозиции завершились только в этом. Осенью 2014 года музей народных художественных промыслов открылся для публики.
Конечно, в экспозиции ожидаешь увидеть прежде всего
федоскинские лаковые шкатулки. Но начинается она совсем не с них. А со шкатулок
китайских.
А вот это как раз удивлять не должно. Технология лакового
покрытия, возникшая в Китае еще во II тысячелетии до нашей эры, в Европу
пришла именно оттуда – где-то на рубеже XVII-XVIII веков. И стала весьма модной. А от подражания китайским
сюжетам – «шинуазри» - европейцы перешли и к собственной тематике.
В России «китайский стиль» стал известен еще при Алексее Михайловиче – так, по имеющимся сведениям, были украшены некоторые покои дворца в Коломенском. Ну, а действительно мода на лаковые изделия возникла уже при Петре, когда даже приглашали мастеров «лакирного дела» из Голландии. Позже стали возникать и свои производства. А от копирования работ западноевропейских живописцев стали переходить к собственным сюжетам.
Ну, а теперь в наше Федоскино. В 1795 году московский купец Петр Коробов открыл здесь лаковое производство.
Да, вот именно. Ничего особо художественного – лаковые козырьки для военных головных уборов. Но заказы шли один за другим – была эпоха войн с Наполеоном, – и на этом наш купец, что называется, «поднялся». А поднявшись, стал задумываться и о чем-то более эстетичном.
Сначала производились вещи самые простые – табакерки и
шкатулки с наклеенными гравюрами.
А потом возникла и собственная школа росписи.
Расцвет лаковой миниатюры в Федоскине отсчитывают с середины XIX века. Тогда производство перешло в руки зятя купца Коробова – Петра Лукутина. И до начала ХХ века фабрика оставалась в руках лукутинской династии (причем для последнего поколения она уже не имела материального значения – Николай Александрович Лукутин стал крупным промышленником, а федоскинское производство поддерживал скорее из художественного интереса).
В это время сложились традиционные сюжеты «а-ля рюсс» –
тройки, хороводы, сцены у самовара. Которые доживут практически в неизменном
виде и до наших дней.
Вот так могла выглядеть в усадебном доме хозяйская комната
(вещи подлинные, их передали в музей потомки Лукутиных). Обратите внимание –
письменный прибор на столе тоже с лаковой росписью.
Не менее любопытна контора приказчика – главного человека,
который управлял процессом на фабрике. Он принимал заказы, распределял работу, закупал
необходимые материалы.
Сохранились и документы внутреннего регламента – работникам,
в частности, давали жилье с участком земли под огород, обеспечивали дровами. В распорядке
дня прописывали два перерыва - на обед и чай. Учеников школы при фабрике еще и
бесплатно кормили и обеспечивали одеждой и обувью. Зато за «передачу на
сторону» рисунков и оригиналов из мастерских грозили судебным преследованием.
Надо отметить, что создание лаковых шкатулок, миниатюр и
прочих предметов – процесс долгий и поэтапный – нарезка картона, опиловка,
грунтовка, шпаклевка, лакировка… Это не говоря о собственно живописи.
Посмотреть на процесс вживе можно и сейчас – во время экскурсии на
расположенную рядом федоскинскую фабрику лаковой живописи. А музей показывает
мастерскую в виде инсталляции.
Сейчас, конечно, используют современные печи для сушки. Но
многие операции могут оставаться только ручными.
А вот рабочее место художника. Тут тоже ничего принципиально
не меняется – разве что лампы стали удобнее. Отличается же федоскинская
живопись тем, что тут изначально пишут маслом – в отличие от Палеха, Мстёры и
Холуя, которые сохраняли традицию темперной иконописи.
Но вернемся к истории промысла. Лукутинская фабрика прекратила свое существование в начале ХХ века, с кончиной последнего владельца. Прежние ее работники, посотрудничав какое-то время с другими производствами, предпочли объединиться в артель. Помогло им в этом земство, а также возникший тогда в Москве Кустарный музей.
И надо сказать, «Федоскинская трудовая артель бывших
мастеров фабрики Лукутина» дожила до революции вполне успешно, собирая даже
дипломы международных выставок.
Ну и что им было делать с этими боярышнями в кокошниках после
революции? В первые послереволюционные годы артель действительно испытывала
трудности. Выбраться сумели за счет введения новых сюжетов. Разумеется,
идеологизированых – как романтическое отображение гражданской войны. Что
сохранится на долгие десятилетия.
Тут же – радости коллективизации.
Сохранилась любопытная фотография 1935 года. Артель
празднует свое 25-летие. Но на здании – том самом, ныне музейном – портреты отнюдь
не основателей промысла. А вовсе даже основателей марксизма.
Конечно, портретные изображения – от Ленина с ходоками до
матроса Железняка – тоже вошли в производственную обойму.
Даже русская красавица соединена в сюжете с красными флагами
и кремлевскими звездами.
Здесь же – тема спорта.
Для художников – социалистические обязательства. Выполнить,
к примеру, план на 103 процента.
Идеологизация проникала даже в такие традиционные сюжеты,
как чаепитие. У самовара пионер читает старшему поколению газету.
А пионерка рядом с бабушкой вышивает что-то вроде красного
флага.
Но конечно, сохранялись и сюжеты более традиционные. То есть
цветы, тройки, хороводы, пейзажи – все это уцелело.
Тут же – исторические и литературные сюжеты.
Интересно вошла в работу федоскинцев тема космоса – на
пересечении с также популярной сказкой.
Ну, а когда предписанные сверху сюжеты ушли, все прежнее –
никогда совсем и не уходившее – вернулось.
Есть в музее и зал для временных выставок. Первой из них
стала персональная экспозиция федоскинского художника Сергея Монашова –
педагога, основателя художественной династии, а главное, одного из энтузиастов
создания музея.
В дальнейшем временные выставки будут, как предполагается, представлять и другие художественные промыслы московского региона. Ближайшая, в декабре, будет посвящена – что логично – елочным украшениям.
Ну, а посетить музей можно по
следующему расписанию.
О селе Федоскине и федоскинской живописи читать также здесь и здесь.
Как добраться: хотя это совсем недалеко от МКАДа, в данном случае удобнее все-таки автомобиль.
На автомобиле: выезд из Москвы по Дмитровскому шоссе. Поворот направо на 35-м километре (примерно 17 км от МКАДа) обозначен как на Федоскино-Аксаково. Далее по указателям, еще несколько километров.
Общественным транспортом: есть варианты электрички с автобусом и просто автобуса. Просто автобус – это № 271 от метро Алтуфьево. Электричкой от Савеловского вокзала можно доехать или до станции Лобня (оттуда до Федоскина автобусом № 42) или до станции Катуар (оттуда автобусом № 70). Однако в любом случае проблема с автобусами в том, что они ходят нечасто. Рекомендуется заранее посмотреть расписание в интернете.